Персональный сайт

Времена года в живописи и стихах. Времена года в поэзии Бунина, музыке Чайковского и живописи Левитана.

though — Mon, 01 Sep 2014 15:20:06 GMT

А) ОСЕНЬ.

В пьесе “Осенняя песня” («Октябрь»). Чайковского из цикла “Времена года” слышится не только сожаление об увядающей природе, но и осенняя песня в жизни человека. Певучесть мелодии пьесы напоминает протяжную русскую народную песню. Интонации мелодии похожи на вздохи, отражающие душевную боль и безысходную печаль. Вот эту тишину осени, задумчивость природы передал Пётр Ильич Чайковский в своей «Осенней песне».
Да, осень это немного грустное, но и прекрасное время года. Его красотой всегда восхищались поэты, музыканты, художники. Чтобы нарисовать картину: у художника есть краски, у поэтов - слова, у композитора - только звуки. Но ими можно прекрасно рисовать, так же, как это делает Пётр Ильич Чайковский.
Как же сильно созвучно по своему настроению с музыкой Чайковского стихотворение Бунина «Листопад». Возможно ли поэзией передать мучительную жалость расставания природы с ее великолепием перед приходом долгой суровой зимы? Вот его фрагмент:

«ЛИСТОПАД
Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной.
Березы желтою резьбой
Блестят в лазури голубой,
Как вышки, елочки темнеют,
А между кленами синеют
То там, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца.
Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца,
И Осень тихою вдовой
Вступает в пестрый терем свой».

Очень точно зрительно передает красоту осеннего леса Левитан своим полотном «Золотая осень» (иллюстрация № 4) или картиной «Осень» (иллюстрация № 5).
А как невообразимо сочетаются картина Левитана «Осень. Охотник» (иллюстрация № 6) со стихотворением Бунина «Не видно птиц».

* * *
Не видно птиц. Покорно чахнет
Лес, опустевший и больной.
Грибы сошли, но крепко пахнет
В оврагах сыростью грибной.

Глушь стала ниже и светлее,
В кустах свалялася трава,
И, под дождем осенним тлея,
Чернеет тёмная листва.

А в поле ветер. День холодный
Угрюм и свеж — и целый день
Скитаюсь я в степи свободной,
Вдали от сел и деревень.

И, убаюкан шагом конным,
С отрадной грустью внемлю я,
Как ветер звоном однотонным,
Гудит-поет в стволы ружья.
1889 г.
Словно один и тот же сюжет изображали «певцы» природы, рожденные с разницей в десять лет.
В работах трех этих мастеров, не только можно услышать трепетную тишину осеннего леса, увидеть щедрую осеннюю позолоту на всём, чего коснулось лёгкое и прозрачное дыхание “вдовы”, но и почувствовать светлую грусть и умиротворение.

Б) ЗИМА

Вслед за неповторимой русской осенью наступает непредсказуемая, вьюжная зима, которую представил в музыкальной пьесе “У камелька” П.И. Чайковский.
Сменяющие друг друга музыкальные образы этой мелодии отражают переменчивость русской зимы: от ясного морозного дня до буйствующей метели. Нежные, мягкие звуки, противопоставленные тревожным, резким и энергичным, помогают представить ощущения человека, сидящего в кругу близких и дорогих людей у камелька и слушающего, как за окном воет и беснуется пурга.
Подобным настроением проникнуто и стихотворение И.А. Бунина “Сумерки.

СУМЕРКИ
Всё - словно в полусне. Над серою водою
Сползает с гор туман, холодный и густой,
Под ним гудит прибой, зловеще расстилаясь,
А темных голых скал прибрежная стена,
В дымящийся туман погружена,
Лениво курится, во мгле небес теряясь.
Суров и дик ее могучий вид!
Под шум и гул морской она в дыму стоит,
Как неугасший жертвенник титанов,
И Ночь, спускаясь с гор, вступает точно в храм,
Где мрачный хор поет в седых клубах туманов
Торжественный хорал неведомым богам.
1900

Удивительно перекликаются интонации стихотворения, музыкальной пьесы и картин Левитана “Зимой в лесу. Волк»” (иллюстрация № 7) и «Лес зимой» (иллюстрация № 8).
А в своем стихотворении «Родина» Бунин словно описывает картину Левитана «Зимой в лесу. Волк».

РОДИНА
Под небом мертвенно-свинцовым
Угрюмо меркнет зимний день,
И нет конц

Источник: vk.com

Евгений онегин иллюстрации к роману разных художников. На подступах к роману "Евгений Онегин". Герои романа в

though — Fri, 29 Aug 2014 05:59:58 GMT

Цветной журнал с электронными приложениями;
Бумажные и электронные версии;
Скидки постоянным подписчикам.

Вы можете ознакомиться с номером журнала.

На подступах к роману "Евгений Онегин". Герои романа в иллюстрациях художников

Другова Нина Александровна, учитель русского языка и литературы

Разделы: Преподавание литературы

Вступительное слово учителя.

Более 150 лет прошло со времени создания первой иллюстрации к "Евгению Онегину". Но, по утверждению Белинского, "Пушкин принадлежит к вечно живущим и движущимся явлениям, ... каждая эпоха произносит о них своё суждение...". Из множества иллюстраций к пушкинскому роману рассмотрим сегодня труд художников, откровенно несходных по манере рисунка, и по отношению к героям. Вероятно, что и мир героев "Евгения Онегина" стают нам ближе и понятнее после зрительного восприятия.

Итак, сегодня рассматриваем иллюстрации к роману первого иллюстратора "Евгения Онегина" художника Нотбека, он создал шесть прижизненных картинок к "Евгению Онегину", художника Рудакова (в основном, это великолепные портретные иллюстрации) и поэтические иллюстраций художника Н.В. Кузьмина; - и, конечно, рисунки самого Пушкина на листах его черновиков. Пушкин-график был необыкновенно талантлив.

Выступления подготовленных учеников, беседа с классом.

На доске - рисунок Пушкина "Онегин и Автор".

Учитель.

Около восьми лет работал Пушкин над романом "Евгений Онегин". И за эти годы сблизился со своими героями, полюбил их. Давайте вспомним строки, подтверждающие эту близость, дружбу, любовь Автора к его героям.

Я музу резвую привёл на шум пиров и буйных споров:

Простите мне, я так люблю
Татьяну бедную мою!

- Как часто ласковая муза мне услаждала путь немой...

-Письмо Татьяны предо мною
Его я свято берегу...

Особенно подружился Автор с Онегиным:
-С ним подружился я в то время
Мне нравились его черты:

Пушкин в I главе описывает, как часто летнею порою они с Онегиным гуляли вдоль Невы, беседовали, "чувствительны, беспечны вновь:"

Ученик-рассказчик.

Пушкин работал в Кишинёве над I главой. Приятели часто заставали его то задумчивого, то помирающего со смеху над тою или иною строфою романа. И вот, когда Автор пишет строфы (это было уже в Одессе) :

" : с ним подружился я в то время:" и "стоял задумчиво Евгений:"

у поэта рождается весёлая мысль. Он берёт лист бумаги и рисует на нём карандашом картинку: на берегу Невы, опёршись о гранит стоят они оба в непринуждённых позах - слева Пушкин, справа - Онегин. "Пушкин с длинными кудрями, спадающими на спину: таков он был ещё в 1819 году в Петербурге", - заключает литературовед Цявловская Т.Г. Под картинкой Пушкин приписал:

1. "хорош" (т.е. автопортрет удался):

2. :должен быть "опершися на гранит":

3. :лодка,

4. : крепость Петропавловская.

"Брат, вот тебе картинка для Онегина - найди искусный и быстрый карандаш", - писал Пушкин на обороте рисунка вначале ноября 1824 года из Михайловского, посылая брату Лёвушке этот проект иллюстрации к первой главе романа. - "Если и будет другая, и так, чтоб всё в том же местоположении. Та же сцена, слышишь ли? Это мне нужно непременно."

Художник Нотбек старательно передал на своей иллюстрации пожелания Пушкина. Но : когда поэт увидел рисунки иллюстрации Нотбека, то написал следующую эпиграмму:
Вот перешед чрез мост Кокушкин,
Опершись : о гранит,
Сам Александр Сергеич Пушкин
С мосьё Онегиным стоит.
Не удостаивая взглядом
Твердыню власти роковой,
Он к крепости встал гордо задом:
Не плюй в колодец, милый мой.

Эти иллюстрации Нотбека появились в 1828 году в "Невском альманахе".

Ребята, каким в этом эпизоде, в этой истории представляется вам Пушкин?

-Он веселый, не унывает, любит подшутить.

-А в своей эпиграмме он ироничен и, как и в романе, о многом говорит намёками (цензура!): например,
Он к крепости шал гордо задом:
Не плюй в колодец, милый мой.

- Это ведь о том, что и сам Пушкин в ссылке и неизвестно, что - дальше будет, и после 14 декабря друзья в крепости...

Учитель.

Мы размышляем над обликом Онегина и Автора. Давайте сравним портреты Онегина в рисунках Рудакова и Николая Васильевича Кузмина -художника-графика, нашего современника.

Вот поясной портрет Онегина (иллюстрация Рудакова), как вы думаете, это Онегин в начале или в конце романа?

-Конечно, это Онегин первых глав: в его облике художник передал то чувство превосходства, о котором Пушкин писал в эпиграфе.

-Гордо поднятая голова, изысканно одетый герой чуть небрежно, легко, свободно идёт через большую залу или светскую гостиную.

-И ещё: цвет фона резко контрастирует с фигурой Онегина, как бы подчёркивая стремление героя отделить себя от среды, противопоставить обществу.

Учитель.

Вот другой портрет Онегина. Каков он здесь?

-В нем нет прежней самоуверенности, горделивости, он как потерянный. Наверное, это Онегин в конце романа, испытавший потрясения, укоры совести...

-Мне кажется, он даже жалкий:

... Стоит Евгений.

Как будто громом поражён...

Учитель.

А вот иллюстрация к I главе Н. Кузмина.

Можете вы сказать о манере художника, чем его иллюстрации отличаются, чем характерны?

-Напоминают рисунки Пушкина.

-Какие-то легкие, стремительные, поэтичные как сам Пушкин.

Как вы думаете, почему художник для иллюстрации к I главе избрал эпизод, когда Онегин становится "подобным ветреной Венере? "

-Во-первых, мы видим на рисунке "франта", "воспитанника моды", изысканно одетого: "панталоны, фрак, жилет"...

-Во-вторых, гуляют два молодых человека - Онегин и Автор -Пушкин, современники.

Чтец.

Как часто летнею порою...

-Онегин здесь насмешлив, скептичен, полон самоуверенности и иронии.

Учитель.

Вот Онегин в изображении Кузьмина к VIII главе. Каким его представил художник?

-Он даже как бы помолодел.

-Стал задумчивым, романтичным.

-Нет выражения самоуверенности, надменности.

Почему так изменился облик героя?

-Наверное, потому что он полюбил.

-Пришла способность "забыть себя".

Но ведь он и раньше был уже разочарован, задумчив?

-Нет, он как бы даже подчеркивал свою хандру: "угрюмый, томный...".

-Не как все хотел казаться: "чувство превосходства", оно как тщеславие.

-В I главе "угрюмый, томный" - в VIII "угрюмый, неловкий" (очень переменился).

Вот две иллюстрации Н. Кузмина. Какие строки вы выберете для них?

Чтец.

Читал, читал, а все без толку...

(Строфа XLIV - к I главе, где Онегин, "преданный безделью".)

Художник здесь изображает Онегина в домашнем халате, но чувствуется изысканность: "франт".

-Не увлечён чтением ("томясь душевной пустотой").

Стоит, заложив ногу за ногу, в небрежной позе.

-Другая иллюстрация к VIII главе. Здесь Онегин уже "читал духовными глазами другие строки. В них-то он был совершенно углублен".

-Тут Пушкин очень иронизирует над своим героем: дочитался, "что чуть с ума не своротил".

-Эта вся строфа интересная, XXXVIII!

(Читаем).

-Никогда Онегину не сделаться поэтом!

-Разные очень с Автором, Автор-Пушкин иронизирует:
...чуть ...не сделался поэтом.
Признаться то-то б одолжил!

Учитель.

Рассмотрим иллюстрации к образу Татьяны. Вернемся к первым, прижизненным иллюстрациям к роману Пушкина "Евгений Онегин".

Чтец.

Читаем у В.В. Вересаева статью "В двух планах" (о творчестве Пушкина): В "Невском альманахе" на 1829 год было помещено несколько картинок к шумевшему в то время "Евгению Онегину".

Одна картинка изображала Татьяну за письмом к Онегину. Дебелая девица с лицом коровницы сидит на стуле, в одной кисейно-прозрачной рубашке, спускающейся с плеча, и держит в руке кусок бумаги. Пушкин написал на эту картинку эпиграмму. Написать её целиком не разрешила бы самая снисходительная цензура. Вот она с соответственными пропусками:
Пупок чернеет сквозь рубашку,
Наружу ... - милый вид!
Татьяна мнет в руке бумажку,
Зане - живот у ней болит.
Она ...поутру встала
При бледных месяца лучах
И на ... изорвала
Конечно, "Невский альманах".

В письме к Плетнёву Пушкин выступал против "азиатчины" в книжном оформлении.

Пушкин возмутился чудовищным искажением образа Татьяны. Белинский высказался, что над этими "... изображениями из "Евгения Онегина" ... и тогда все смеялись от души, а Пушкин даже написал на них стихи, которые по неудобству их к печати не были напечатаны...".

Учитель.

Почему Пушкин вынужден был "отбиваться" эпиграммами от таких иллюстраций?

-Это плохая иллюстрация. Молодой художник Нотбек не понял замысла поэта. Ведь Татьяна - это пушкинская Муза: "призрак жизни неземной, сны поэзии святой".

-Татьяна ...от небес одарена
Воображением мятежным,
Умом и волею живой,
И своенравной головой,
И сердцем пламенным и нежным.

-Муза - Татьяна - она и "вакханочка", и скачет "Ленорой при луне'', потом в глуши " Молдавии печальной, где забывает речь богов для скудных, странных языков...".

-"Как лань лесная боязлива", лань - грациозна.

-У художника Нотбека Татьяна лишена всех этих поэтических черт, она похожа на наивную барыньку.

-Очень уж условно-театральная поза, костюм.

-Вероятно, художник Нотбек не сумел "унизиться до смиренной прозы", т.е. просто, "без искусства" изобразить жизнь, как это : впервые сделал Пушкин в романе.

Как же Пушкин рисовал Татьяну на листах своих черновиков?

(На доске (магнитная доска) - рисунок Пушкина.)

Ребята, в какой момент жизни изобразил Пушкин-график Татьяну?

-Она в смятенном состоянии, пишет письмо Онегину, ей
Страшно перечесть ...
Стыдом и страхом замираю.
-Татьяна то вздохнёт, то охнет...
К плечу головушкой склонилась.
Сорочка легкая спустилась
С её прелестного плеча...

Рисунок Кузьмина. Как вы понимаете его?

-Муза страдающая: как и у Татьяны, склонилась голова, так же поддерживает её рука, так же затуманено лицо.

-В стороне на земле лежит её лира.

-Всё прошло: убит Ленский, Татьяна одна...

... Теперь, как в доме опустелом...

(к главе VI, строфа XXXII).

Каким видит Автора художник Кузьмин в этот момент?

-Герои испытывают потрясения и разочарования, и автор тоже в VI главе горько, обессилено как-то замечает об Онегине:
...Но мне теперь не до него.
-Познал я глас иных желаний,
Познал я новую печаль:

-Автор прощается с юностью (строфа XLV):
... простимся дружно,
О юность лёгкая моя!

Учитель.

Ребята, вы уже заметили, что Кузьмин образу Автора уделяет больше всего внимания.

Чтец.

Да, сам художник так пишет своём увлечении Пушкиным: "В военные годы в походах не расставался я с томиком писем Пушкина. Раскроешь на досуге книжку и снова с знакомым волнением слышишь голос поэта:

"Милый мой Вяземский, пряник мой вяземский!"

"Какая ты дура, мой ангел!"

"Осмелюсь обеспокоить Ваше превосходительство покорнейшею просьбою о дозволении издать особою книгою стихотворения мои..."

Светлый Пушкин! Трогательный Пушкин! Бедный поэт!"

Учитель.

Ребята, так Кузьмин писал о Пушкине, а каким он видит его, Автора Героя - персонажа "Е.О."?

Ученики (заранее подготовлены иллюстрации).

-Вот, например, строфа Пушкина, обращенная к другу - читателю, к нам то есть. Она очень трогает, как будто благодарен поэту за доверие:
Быть может в Лете не потонет
Строфа, слагаемая мной;
Быть может (лестная надежда!),
Укажет будущий невежда
На мой прославленный портрет
И молвит: то-то был поэт!

Кузьмин очень волновался, когда нарисовал юношу и девушку, благоговейно взирающих на портрет Пушкина: а ну как не поймут, что поэт совсем не обвиняет будущего читателя в невежестве. Невежда в пушкинские времена означало наивный, зелёный, не искушённый жизнью юнец. Тем более, что ранее Пушкин говорит и о Ленском:

... он сердцем милый был невежда.

-Очень нравится, как Кузьмин изобразил поэта в среде друзей, к которым он приводит резвую "вакханочку" - свою музу, (глава VIII, строфа III).

-Но чаще всего поэт один "бродит над морем", "над озером пустынным", читает Апулея, грустит, иронизирует.

-Художник, как и его поэт, стремится говорить намёком, а понимаешь всю действительность: Пушкин был в ссылке, мечтал о свободе.
Придёт ли час моей свободы?
Пора, пора! - взываю к ней.

(Глава I)

Учитель.

Ребята, какой же вывод мы можем сделать, посмотрев иллюстрации к "Евгению Онегину"?.

Ученики.

-Стал ближе и понятнее текст романа.

-Автор Пушкин особенно хорошо изображён у Кузьмина, видишь поэта, как в жизни: от лицейских дней до путешествия в Арзрум.

-Наверное, как Пушкин, скажем сегодня "прости": кажется, знаем Пушкина, читали роман "Евгений Онегин", но чувствуешь, что это ещё не полное, поверхностное знание.

Учитель.

Портрет поэта к последней главе романа:

Пушкин дописывает последние строки, прощается с Онегиным:

Прости ж и ты, мой спутник странный.

Ученик: (выразительное чтение строфы L).

Чтец.

Пушкин задумался...

Где сейчас его милые сердцу лицейские товарищи: Дельвиг, Пущин, Кюхельбекер, Вольховский, где Рылеев и ещё многие "друзья, братья, товарищи" ... декабристы ?
Но те, которым в дружной встрече
Я строфы первые читал...

(Чтец читает до конца строфу LI)

Учитель.
...И даль свободного романа
Я сквозь магический кристалл
Ещё не ясно различал.

Итог урока.

Источник: festival.1september.ru

Иллюстрации zwerger к щелкунчику. МИХАЛЬСКАЯ МАРИЯ АНАТОЛЬЕВНА

though — Fri, 29 Aug 2014 05:57:03 GMT
$CUT$
МИХАЛЬСКАЯ МАРИЯ АНАТОЛЬЕВНА
14 марта 2010
Родилась 3 мая 1983 года в Москве. В 1995-1999 гг. училась в детской художественной школе № 7. В 2002-м поступила в Московский государственный университет печати на факультет художественно-технического оформления печатной продукции (ХТОПП). В 2007 году успешно защитила дипломный проект — книгу Э.Т.А.Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король».
Отвечая на вопросы «BiblioГида», Мария рассказала: «Моё настоящее увлечение книжной графикой началось, когда мне посчастливилось попасть в ученицы к профессиональным художникам-иллюстраторам Сергею Александровичу Коваленкову и Елене Александровне Трофимовой. Огромный рабочий стол, бесчисленные наброски, раскадровки книжек, кальки, огромное количество альбомов по искусству и просто красивых детских и взрослых книжек, оформленных ими самими, или их друзьями, или зарубежными мастерами книжной графики, — всё это произвело на меня большое впечатление и разбудило интерес к оформлению книги. Я впервые попала в бурлящую профессиональную рабочую атмосферу опытных книжных графиков. Смотрела на наброски и иллюстрации (настоящие, которые вот-вот понесут в издательство или которые уже напечатаны и стоят в шкафу на полке!), рассматривала всевозможные книги, самые разные — от детских книжек-картинок до дизайнерских альбомов, — и невозможно было не заразиться интересом к работе с книгой. Помимо азов книжного оформления, мне было открыто множество интересных игровых возможностей, которые доступны только художнику книги и о которых я раньше не задумывалась: придумать формат, макет, ритм, структуру книги, “срежиссировать” книгу, найти героев, пластическую тему, цвет, шрифт, набор, заголовки. Художник книги имеет уникальную, интереснейшую возможность разыграть все эти компоненты оформления… Опыт наших занятий и исключительно тёплое, ободряющее отношение, которое я почувствовала в этом доме, для меня драгоценны.
Среди любимых книжных иллюстраторов “номером один” для меня является Lisbeth Zwerger [австрийская художница Лизбет Цвергер]. Пожалуй, ничьи иллюстрации не вызывали во мне такого восторга. В её поздних работах очень эффектно сочетается композиционная острота, контраст мягкого и жёсткого, тонкие колористические решения. Её воздушные, лёгкие иллюстрации с решительными “ударами” чёрного — для меня яркий пример раскованности и виртуозности художника. Очень хочется достигнуть такой же свободы и чувства цвета, чувства белого, чувства листа.
Своим первым и главным достижением я считаю то, что сумела начать рисовать, “как хочется”, как душа лежит. Я выбрала для этого самый неподходящий момент — 2,5 месяца до защиты диплома. Пришлось срочно менять тему и руководителя; времени на новый диплом оставалось мало. Решение далось нелегко, и я очень рада, что всё же смогла побороть сомнения и круто всё изменить. Отложив в сторону тушь, белила и штук десять неудачных принцесс (первая тема моего диплома — норвежские сказки), я с увлечением рисовала ночами “Щелкунчика”. Как хотелось — c цветом, с кляксами, с фактурами, объёмами и тенями. Это был очень напряжённый, но и очень радостный творческий период. Весна, подъём, раскрепощение, новые возможности… Я считаю, это самый важный и часто — трудный момент для художника (и не только художника) — найти своё, почувствовать себя. В годы учёбы у меня было много метаний в поисках стиля, и это было мучительно.
Помимо организации ритма, композиции, цвета, в иллюстрации мне очень интересно передать состояние, настроение автора. Я считаю, это одна из главных целей иллюстрации — впечатлить читателя, эмоционально воздействовать на него.
Я абсолютно согласна с тем, что иллюстрации к детским книгам должны быть разные: условные, реалистичные, плоскостные или пространственные, яркие, сдержанные по цвету… Мои вкусовые предпочтения: цельность — композиционная и цветовая, знаковость, выразительность.
Сейчас я с нетерпением жду совсем уже скорого выхода переиздания “Щелкунчика” в издательстве “Московские учебники и Картолитография”. Это будет подарочное издание с новым придуманным мною макетом.
Недавно в издательстве “Махаон” вышла книга Оскара Уайльда “Сказки” с моими иллюстрациями.
А сейчас я работаю над книгой “Красный дом” (рабочее название — “Красный лабиринт”). Идея сказки про девочку, кошку и лабиринт — моя собственная: забытая хозяйкой кошка пропадает в волшебных пространствах Красного лабиринта, девочке предстоит отправиться на её поиски и победить Врага ради спасения своей подруги. Я решила нарисовать небольшую по объёму книгу, чтобы была возможность сделать её очень цельной и запоминающейся, с большими распашными иллюстрациями и маленькими блоками текста. Совсем недавно чудесным образом нашёлся автор для этой истории — художница и сказочница Анастасия Коваленкова, дочь моего учителя. Она развила и “отшлифовала” сюжет сказки. Кроме работы над этой сказкой, в наших совместных планах оформление книги про языки народов мира для “Детского проекта” Людмилы Улицкой. Анастасия будет рисовать иллюстрации, а я — придумывать вместе с ней макет и образ книги. Работа дизайнера тоже крайне интересна для меня, и я с радостью за неё берусь».
А вот мнение кандидата искусствоведения Георгия Махашвили о творчестве Марии Михальской, опубликованное в каталоге Международной бьеннале иллюстрации в Загребе (2008): «Манера изображения Михальской в чём-то близка конструктивистским опытам 1920-1930-х гг., выразительность образов в её иллюстрациях достигается за счёт смелого упрощения и геометризации форм. Глубинные, не стилизаторские, но структурные связи со средневековым европейским искусством проявляются в намеренном экспрессивном искажении пропорций, обобщённой символичности образов персонажей и камерной условности пространства. Колористическая гамма иллюстраций Михальской основана на резком контрасте активных пятен открытого цвета и изящной светотеневой проработке фактур в сдержанных тонах. Продолжая конструктивный процесс ритмообразования, начатый в иллюстрациях, художница уделяет значительное внимание построению цельной ритмической структуры зрительного ряда в книге. Иллюстрации Марии Михальской наполнены мощной внутренней энергией и нежной лиричностью, а запоминающиеся образы и резкие визуальные контрасты способны надолго удержать внимание любого искушённого зрителя».

Книги, оформленные Марией Михальской
Яхнин Л. Маленьким детям — обо всём на свете. — Москва : Эксмо, 2007.

Гофман Э.Т.А. Щелкунчик и Мышиный король. — Москва : Арбор, 2007.

Гостева А. Дух дома дома? — Москва : Эксмо, 2008.

Гауф В. Холодное сердце. — Москва : Махаон, 2008.

Уайльд О. Сказки. — Москва : Махаон, 2010.

Гофман Э.Т.А. Щелкунчик и Мышиный король. — Москва : Московские учебники и Картолитография, 2010.

Выставки и награды
2005 — Гран-при и специальный приз на Студенческом фестивале социальной рекламы за плакат «Леса больше нет».

2007 — выставка молодых художников на Кузнецком мосту.

2008 — выставка книжной графики в Московской городской думе;
третье место на Международной бьеннале книжной иллюстрации в Загребе (иллюстрации к сказке Э.Т.А.Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король»);
лауреат Всероссийского конкурса «Образ книги» в номинации «Новые имена в книжной иллюстрации» (иллюстрации к сказке В.Гауфа «Холодное сердце»);
книга «Щелкунчик и Мышиный король» (издательство «Арбор», 2007) вошла в шорт-лист ежегодного Национального конкурса «Книга года-2008» в номинации «Вместе с книгой мы растём»;
почётная грамота на конкурсе иллюстраторов и комиксистов Lucca Junior 2008 «Принцессы, Императоры и Мандарины. Турандот Пуччини» для участников стран Восточной Европы;
финалист международного конкурса CJ Picture Book Festival в Корее в номинации «Иллюстрации к неизданной книге» (иллюстрации к сказке братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов»).

2009 — выставка книжной графики на Кузнецком мосту;
Международная бьеннале иллюстрации в Братиславе BIB-09;
выставка иллюстраторов и комиксистов Lucca Junior 2009 «Скрытые звёзды. Галилей и Вселенная» для участников стран Восточной Европы;
первое место на всероссийском конкурсе молодых художников «ART STORY» от издательства «РОСМЭН» за иллюстрации к книге «Красный дом» (рабочее название «Красный лабиринт»).

Источник: old.bibliogid.ru

Год крысы красивый. Красивые крысы

though — Fri, 29 Aug 2014 04:16:32 GMT

1. Крыса
Крыса - символ разборчивости, привередливости, плодовитости, гибели, удачи.

Видеть море крыс, поедающих урожай, - этот сон предупреждает, что, если не будут приняты меры по сохранению земель и разумному истреблению вредителей сельского хозяйства, это может обернуться экологической катастрофой, которая приведет к голоду.

Видеть необычно красивую белую крысу, едущую в экипаже, - означает, что переговоры с северной державой не будут такими легкими, как кажется на первый взгляд. Сон предупреждает, что внешность обманчива и склонность к роскоши не свидетельствует о мягкости характера и расположении к компромиссам.

Видеть пары крыс, разгуливающих по улице, как люди, - предвестие того, что в 2020 году защитники природы объявят год неприкосновенности живых существ.

Видеть корабль, которым управляют крысы, - этот символ означает, что перед эпохой всеобщего процветания придется пережить тяжелый период, который начнется с наводнения в 2066 году.

Видеть людей, которые готовят блюдо из крыс, - означает, что 2008 год ознаменуется повальным поклонением перед крысами, опыты над которыми позволят открыть лекарство, очень нужное для человека.

Видеть людей с крысиными хвостами - знак, который предупреждает о болезни, должен навести на мысль о здоровье и заботе о безопасности жизни.

Видеть, что крысы готовятся к нападению, - предвестие агрессии со стороны Великобритании.
Толкование сна из: Сонник Нострадамуса

Источник: www.sunhome.ru

Променад это. Страна азиатская - Сингапурия

though — Thu, 28 Aug 2014 15:37:15 GMT
$CUT$
Какое-то время назад мы перебрались в Сингапур. Прожили здесь более 2-х лет. За это время накопилось много чего, о чем хотелось бы рассказать. Именно так и появилась идея создания этого блога о городе-государстве, о его достопримечательностях и особенностях. Куда можно сходить, где вкусно и недорого покушать, на что посмотреть. Надеюсь, кому-то информация, выложенная здесь, покажется интересной, а может даже и полезной ) Обратите внимание на вкладки, расположенные под шапкой блога. Там тоже много полезного! Все мои посты можно просмотреть в Архиве блога ( он расположен сразу под этим сообщением ).
Приятного просмотра!
С уважением, теперь уже из России, Екатерина Максимова!
gekatarina@gmail.com

Танго "Магнолия"

В бананово-лимонном Сингапуре, в бури,
Когда поет и плачет океан
И гонит в ослепительной лазури
Птиц дальний караван...
В бананово-лимонном Сингапуре, в бури,
Когда у Вас на сердце тишина,
Вы, брови темно-синие нахмурив,
Тоскуете одна.

И нежно вспоминая
Иное небо мая,
Слова мои, и ласки, и меня,
Вы плачете, Иветта,
Что наша песня спета,
А сердце не согрето
Без любви огня.

И, сладко замирая
От криков попугая,
Как дикая магнолия в цвету,
Вы плачете, Иветта,
Что песня не допета,
Что лето - где-то -
Унеслось в мечту!

В опаловом и лунном Сингапуре, в бури,
Когда под ветром ломится банан,
Вы грезите всю ночь на желтой шкуре
Под вопли обезьян.
В бананово-лимонном Сингапуре, в бури,
Запястьями и кольцами звеня,
Магнолия тропической лазури,
Вы любите меня.

1931
Александр Вертинский

Источник: gekatarina-singapore.blogspot.com

Живопись настроение. Картины поднимающие настроение

though — Thu, 28 Aug 2014 15:12:16 GMT

9 способов разбудить вашу креативность

1. Фрирайтинг
Просто сядьте перед компьютером или листом бумаги и начинайте писать. Вы представить себе не можете, как много непредсказуемого может вынести потоком заполняемого текста из вашего подсознания.
Показать полностью..

2. Поиграйте словами
Пробуйте рифмовать и сочинаять стихи или песни. Я, например, часто занимал свободные минуты составлением комбинаций из двух, трёх или четырёх слов.
У меня есть слова-направления, в которых я регулярно размышляю: продуктивность, креативность, осознанность, радость, успех. С ними можно играть. Придумывать каждый раз свои определения этих понятий. Если их записывать, то можно найти массу полезной информации и наводок.
В поездках, время ожидания или самого полёта хорошо скрадывает следующее упражнение. Я пишу словосочестания “креативная продуктивность” и “продуктивная креативность” и начинаю составлять описание двух определений. Или добавляю любое случайное слово и начинаю рассматривать уже совершенно иное словосочетание.

3. Что если?
Размышлять надо возможным развитием ситуации, при допущении определённых условий, тоже полезно. Многие вещи мы просто не замечаем, считая их существование невозможным.
Достаточно распространённый в коучинге приём, который, по моим наблюдениям редко применяется самостоятельно. Я обычно формулирую задачу или проблему, которую я хотел бы решить. Затем определяю основное препятствие для их реализации и представляю, что оно исчезло.

4. Ментальные карты
Преимущество ментальных карт в том, что вы видите связи между идеями и часто они буквально указывают на новые идеи.

5. Посмотреть на ситуацию глазами другого человека
Я много раз использовал подобный приём. Применял я его правда только, в ситуациях связанных с бизнесом. Мои любимые персонажи, у которых я “просил совета”, Стив Джобс, Рупперт Мэрдок, Уорен Баффет, Ричард Бренсон. Вам нужно представить желаемого “собеседника”, задать ему вопрос и услышать, что он вам ответит или посоветует для решения вашей задачи.

6. Полёт фантазии
Иногда в компании для разминки, я предлагаю набросать 10-20, лучше заранее обозначить необходимое число, фантастических, необычных идей, для решения общеизвестной проблемы.
Из того, что нагенерят сотрудники в ходе мозгового штурма, составляется список идей. В дальнейшем эти идеи могут навести на оригинальные мысли, при поиске решений реальной задачи.

7. Я называю этот способ структурированием
Я выписываю проблему или задачу, а затем начинаю раскладывать её на составляющие. Часто решение целой проблемы приходит по аналогии или по наводке решения одной из её составляющих.

8. Квота на идеи
В книге Майкла Микалко я взял на вооружение упражнение квота идей. Каждый день и при начале обсуждения или мозгового штурма, я обязательно называю число идей и предложений, которое мы должны получить в итоге. Наличие конкретной цифры значительно повышает производительность обсуждения.

9. Задавайте вопросы
Тренируйте своё любопытство, задавая вопросы о происхождении, назначении и возможном развитии всего, что попадает в поле вашего зрения.

Всевозможных техник, подобных описанным сотни, если не тысячи. Креативность на мой взгляд проявляется ещё и в том, чтобы уметь в любой нужный момент использовать любую вспомнившуюся технику. Главное интерес к жизни, любопытство и уверенность в том, что всегда есть разные способы решения задач.

Источник: vk.com

Танец в рисунке. ВАРУМ АНЖЕЛИКА

though — Thu, 28 Aug 2014 03:34:51 GMT

Варум Анжелика
"Просто танец"
Вступление. Собери меня в букетик из не сорванных цветов Из отдельных, посторонних самых первых снов Ты сложи меня по нотам из осколочков души Шаг за шагом, с поворотом, — только не спеши Припев: Это был просто танец на рисунке паркета Приближение к тайне под двумя лучами света Это было дыханье черно-белого шелка И движение ткани рук твоих касалось только Проигрыш: Ты найди меня случайно в отражении зеркал Словно мы одни и опустевший многолюдный зал Разве может оборваться эта тоненькая нить Если можно плакать и смеяться, но не говорить Припев: Это был просто танец на рисунке паркета Приближение к тайне под двумя лучами света Это было дыханье черно-белого шелка И движение ткани рук твоих касалось только Соло. Припев: Это был просто танец на рисунке паркета Приближение к тайне под двумя лучами света Это было дыханье черно-белого шелка И движение ткани рук твоих касалось только Проигрыш: Это был просто танец на рисунке паркета Приближение к тайне Это было дыханье И движение ткани рук твоих касалось только

Источник: www.pesnihi.com

Шутки о зож. ГАРМОНИЧНОЕ РАЗВИТИЕ и ЗДОРОВЫЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ

though — Wed, 27 Aug 2014 23:12:52 GMT
$CUT$
Юмор и лучшие анекдоты на тему здоровья. Смехотерапия.
В этом разделе публикуются лучшие анекдоты и юмор на тему здоровья:
Самые смешные анекдоты и истории о йоге, медитации, боевых единоборствах.
Шутки на тему дзен и о просветлении.
Детские шалости (как говорят дети)
Юмор в рекламе.
Смехотерапия - это практика поднятия настроения, избавления от стрессов. Смех - продлевает жизнь, если у вас есть чувство юмора. Также Вы можете поделиться своими анекдотами. Одно условие: жесть, пошлость, стеб, ржач, прикол, грязный юмор, матовые слова не допускаются.
Итак поехали! Поднимаем настроение!

1) Что на самом деле означают слоганы на бигбордах!? Перевод рекламных фраз:

Только для вас - что я, дурак что ли сам ЭТО употреблять?
Только у нас - водится такая дрянь; в остальных местах продают менее залежалое и более высокого качества.
Исключительного качества - товар давно исключен из списка разрешенных к продаже вследствии вредности, ненужности и отвратного качества.
Вы можете это себе позволить - более умные не позволяют себе пустых трат денег и времени.
Звоните прямо сейчас - завтра вы узнаете от своих знакомых, что они уже купили ЭТО, уже отплевались и забросили ЕГО подальше.
Распродажа - неделю назад мы подняли цены на 100%, а сегодня снизили их на 50%.
Рождественские скидки - мы поспешили выкинуть на прилавки то, что надо было давно выкинуть в надежде, что в суматохе вы все равно это купите.
Гарантия на весь товар - гарантируем массу головной боли, если вы попытаетесь вернуть ЭТО нам.
Другие средства не так хороши - у нас не было времени, чтобы их тестировать, да и все равно вы нам и так поверите.
Это - патентованное средство - мы боялись, что каждый дурак может ЭТО сделать сам и поспешили подать заявку.
Только из экологически чистых источников - если мы скажем, из чего ЭТО сделано, у вас волосы дыбом встанут, так что зачем зря волновать людей?
Хочешь похудеть - спроси меня как - не ешьте булочек, занимайтесь сексом и больше бегайте за лохами, чтобы впарить им ЭТО.
Опасайтесь подделок - мы вбухали такие средства для рекламы ЭТОГО, неужели вы купите точно такое же в соседнем универсаме, а не у нас?
Цены ниже рыночных - один проныра умудрился втюхать ЭТО в десять раз дороже, теперь мы рыночной ценой считаем его цену.
2) Из истории медицины
2000 год до нашей эры: - Поешь корешков.
1000 год нашей эры: - Корешки - это язычество. Молись.
1850 год: - Молитва это предрассудки. Выпей эту микстуру.
1940 год: - Микстура это яд. Прими эти таблетки.
1985 год: - Таблетки не действуют. Возьми эти антибиотики.
2000 год: - Антибиотики искусственные. Поешь-ка корешков...
3)Отложение солей в суставах? Не грусти, похрусти!
4) Притча "Жизнь"
В первый день Бог создал корову и сказал ей:
- Ты будеш все дни проводить в поле, давать молоко, кормить своих телят и семью фермера. За это я дарю тебе жизнь длинною в 60 лет.
- За что мне такая адская жизнь в 60 лет?!!! - возмутилась корова - Мне хватит и 20-ти, а остальные 40 оставь себе!
И Бог согласился. Во второй день Бог создал собаку и сказал ей:
- Ты будеш сидеть все время у ворот своего дома и облаивать всех проходящих мимо. Дарю тебе жизнь длиною в 20-ть лет.
- Мда, многовато как-то для гавканья, - расстроилась собака, - мне хватит и 10-ти лет, а остальные забирай назад...
Бог опять согласился. И вот, на третий день Бог создал человека и сказал ему:
- Ешь, спи, развлекайся и наслаждайся жизнью, но сроку тебе на это 20-ть лет.
Человек возмутился:
- Что?!! Только 20-ть лет! Знаеш что, Бог, я беру свои 20 лет, потом 40 лет, что корова тебе вернула, и еще 10 лет, которые отдала собака. 70-ти лет мне вполне хватит, договорились?
- Ну, будь по-твоему - вздохнул Бог...
Вот так и сложилось, что первые 20 лет жизни мы спим, едим и развлекаемся, следующие 40 лет вкалываем, чтобы прокормить свою семью, а в последние 10 - сидим на крыльце своего дома и облаиваем каждого, кто проходит мимо...
5) Как-то раз беседовали двое мистиков.
Первый сказал:
- Однажды у меня был ученик, но, несмотря на все усилия, я так и не смог дать ему просветление.
- А что вы делали? - спросил второй мистик.
- Я заставлял его повторять мантры, созерцать символы, носить специальную одежду, прыгать на месте, вдыхать благовония, читать заклинания и подолгу не спать.
- Не говорил ли он что-нибудь, что могло бы дать ключ к пониманию того, почему все это не принесло ему высшего сознания?
- Ничего такого он не говорил. Просто лег и умер. Все, что он сказал, к делу не относится: "Когда же мне дадут что-нибудь поесть?
6) Едут в автобусе каратист, культурист и программист.
В автобус набивается куча народа, давка невероятная. Каратист говорит:
- Сейчас как развернусь и все отсюда повылетают.
Культурист:
- Лучше я мускулы напрягу и их всех отсюда выдавлю.
А программист говорит:
- Может мы их лучше всех заархивируем и на переднее сидение сложим.
7) - почему тебя вчера не было в сети?
- я была занята!
- а я тебя ждал...
- да лучше бы ты меня у подъезда с шоколадкой ждал, а не у компa!)))
8) - Настроение должно быть такое, чтобы в ванной хотелось петь!
Мама: Каких ещё Петь?
9) - молодой человек, что вы без конца смеетесь?
- без конца я бы не смеялся
10) О гармонии с компьютером - Почему глючат программы!?)))
Иудаизм. К чему спрашивать, почему глючат программы? Hадо ждать патча!
Католицизм. Первая программа была безглючной. Hо захотела идти на компьютере Apple и заглючила. Все программы являются версиями первой и сохраняют глюки в целях совместимости.
Православие. Hельзя спрашивать, почему глючат программы. И пользоваться патчами тоже нельзя, Особенно западными. Hадо заботиться не о том, чтобы программа работала, а о том, что с ней будет после деинсталляции.
Протестантизм. Программист так любит программы, что позволяет им глючить, падать и вешаться. И вообще, надо больше работать с глючными программами. Глюков это не исправит, зато заработаете больше денег.
Свидетели Иеговы. Только у нас есть настоящий патч, исправляющий любые глюки! И мы готовы предложить его всем практически бесплатно. Hо он не будет работать, если вы не уверуете, что он действительно исправляет глюки. Если вы поставили патч, а глюки не исчезли, значит вы не уверовали.
Мормоны. Программы глючат потому, что их запускают на неправильных компьютерах. Правильные компьютеры есть только у нас. Еще немного, и мы узнаем, как их включить.
Ислам (сунниты). Если программа глючит, значит, она неверная. Hеверные программы надо стереть. Безглючны только верные программы. Если верная программа выдает, что 2х2=5, значит, глючат все программы, дающие другие результаты.
Ислам (шииты). Только один программист писал верные программы. Верными являются также последующие версии этих программ. Все остальные программы глючат по определению.
Индуизм. Программы глючат потому, что в них были глюки до инсталляции, когда они были другими программами и на других компьютерах. После деинсталляции они снова станут другими программами и будут глючить из-за глюков, которые в них есть сейчас. Патчи тут не помогут, потому что все предопределено.
Буддизм. Программы глючат потому, что вы задаетесь этим вопросом. Hе следует стремиться избавляться от них. Патчи лишь умножают глюки. Hет никакой разницы между хардом и софтом, программой и программистом. Программа, избавленная от глюков, впадает в нирвану. Программы в нирване не глючат, но и не работают.
Дзен-буддизм. Глючит ли программа, распечатывающая сама себя? Как выглядит программа, не записанная ни на одном носителе? Однажды ученик спросил учителя, как избавиться от глюков в программах, и учитель дал ему вирус CIH. Однажды другой ученик сказал учителю, что хочет программу без глюков. "Дурак! - крикнул учитель, - почему ты не просишь глюк без программы?", - и ударил его винчестером по голове. Если вы еще не обрели просветление, с вами не о чем говорить.
Даосизм. Глюк, который можно отловить, не есть истинный глюк. Патч, который можно написать, не есть истинный патч.
Конфуцианство. Программы глючат из-за неверного понимания порядка вещей. Попытки исправить их с помощью патчей, как делают западные варвары, противны этикету и должны быть упразднены. Совершенно мудрый постигнет истинный смысл и необходимость глюков.
Сатанизм. Каждая программа имеет право глючить! Постыдность глюков - христианская пропаганда!
Растафарианство. О, и программы тоже? А где они траву берут?
Экуменизм. А давайте глюки всех программ объединим в одну!
Атеизм. Вера в так называемый патч - средство оболванивания пользователей. Глючность программ - объективный закон природы, и с этим ничего не поделаешь.
Социализм. Программы глючат из-за неравенства. У них разная длина, разное расширение и разные запросы к памяти. Патчи не помогут бороться с глюками, ибо не устраняют причину. Следует сделать все программы одинаковыми, уничтожить все операционные системы, кроме одной, отобрать у всех пользователей персоналки и сделать вместо них один большой компьютер.
Коммунизм. Программы глючат из-за вредительства! Hадо расстрелять программистов. А заодно, на всякий случай, производителей компьютеров. Да и вообще, зачем нам какие-то программы?
11) Есть такой тест для детей-дошкольников: ребенку дается картинка из двух кадров. На обоих изображен мальчик и скамейка, но на первом кадре мальчик бежит, а на втором спотыкается о скамейку и падает. Ребенку задают вопрос: кто виноват? И в три года большинство детей говорят, что виновата скамейка, т. к. она помешала мальчику. В пять лет уже говорят, что виноват мальчик, который не смотрел куда бежит. Происходит это потому, что в три года у ребенка не развито критическое отношение к себе. Он не может быть ни в чем виноват, а значит, мальчик, с которым он себя ассоциирует (а дети почти всего ассоциируют себя с персонажами-детьми), тоже не может быть виноват. В пять лет самокритика находится уже на другом уровне. Но есть взрослые, у которых до сих пор виновата скамейка.

Источник: https:

Fvthbrfycrbt crfprb uhfabrf. «Снежная королева»: Старая новая сказка

though — Wed, 27 Aug 2014 20:59:19 GMT
$CUT$
Не дотошная, но по-своему удивляющая экранизация нетленки Андерсена для семейного просмотра.

Расписание фильма в киноафише

Фраза «отечественная компьютерная анимация» после нескольких неудачных примеров действует как антисовет. «Перца» добавляют еще и ежегодно выходящие на просторы страны неплохие рисованные российские мультфильмы. Словом, рисовали, ну и рисуйте, а к современным технологиям, по которым уже давно живет анимационная индустрия в Европе и Америке, не лезьте. «Снежная королева», как кажется Вебургу, первый прецедент, когда компьютерный мультипликационный фильм из России можно смотреть, тем более смотреть в кинотеатре (читайте — тратить деньги на билет). А что в основе? Известная всем сказка Ганса Христиана Андерсена, семь миллионов долларов бюджета и сценарист первых трех серий «богатырской саги» Максим Свешников.

Герда (Нюша) и Кай — родственники, потерявшие родителей по вине Снежной Королевы. И, когда мальчик попадает в царство вечного льда, его сестра вместе с другом-лаской и вроде бы отрицательным, но обаятельным Троллем (Охлобыстин) пускается в дальний путь в гости к злой ледяной колдунье. Операция по спасению брата оборачивается героическим походом для победы со злом.

Экранизация известной всем сказки, сделанная русскими кинематографистами, хоть местами и совершенно беспардонно копирует европейские и американские анимационные аналоги, но «Снежная» — отличный вариант для праздничного кинопохода с детьми. Особенно по сравнению с уже поднадоевшими богатырями. Все персонажи узнаваемы, а вот сюжет немного видоизменен. Точнее, рассказан иным языком, более современным. Эстетствующие киноманы, конечно, могут плеваться на несоответствие первоисточника и получившийся продукт российской анимации, но детям интересно, история проста и понятна — а не это ли важнее всего?

У нашей страны не было ни одного нормального компьютерного мультфильма. Речь сейчас не о шедевральном проекте, не о продукте, который можно вывозить в другие страны, а о такой приземленной вещи, как нормальный, интересный целевой аудитории полнометражный проект, созданный с помощью компьютерной анимации. Да, графика «Снежной» отстает от уже более привычных для нас картин Pixar и Dream Works; да, история не нова, известна всем; да, видоизменения сюжета не везде пошли картине на пользу; да, беспроигрышные мультфишки типа обаятельного отрицательного персонажа, являющегося главным источником шуток и метаморфоз, эксплуатируются нами уже вторично после все тех же голливудских хитов... Однако на фоне всего того, чем «кормил» нас прокат ранее, «Снежная королева» — приятное удивление для скептиков.

У «Снежной королевы» нет мощного промоушна, однако это первый после богатырских историй российский полнометражный мультфильм, на который можно советовать идти в кино. За такие мультфильмы не стыдно.

И да, если прошлый год был годом Белоснежки, то 2013-й — явно год Снежной королевы. Вторая часть отечественного мультфильма (по-видимому, сиквел) выйдет уже в этом году. Кроме того, андерсоновской историей на анимационный лад нас попытается удивить Dream Works.
Зрелищность Актерская игра (озвучка) (за Охлобыстина) Сюжет Смотреть? Если хочется доброй истории со счастливым концом Смотреть в кино? Особенно с детьми, но 3D здесь — формат бесполезный
Итоговый вердикт: Экранизация известной всем сказки, сделанная русскими кинематографистами, местами совершенно беспардонно копирует европейские и американские анимационные аналоги, но «Снежная» — отличный вариант для праздничного кинопохода с детьми. Особенно по сравнению с уже поднадоевшими богатырями.

Дарья Лошакова

Источник: m.weburg.net

Иллюстрация и эпизод из золушки. Урок по изобразиельному искусству "Одежда выражает принадлежность человека к

though — Wed, 27 Aug 2014 06:25:46 GMT
$CUT$
Цветной журнал с электронными приложениями;

Бумажные и электронные версии;

Скидки постоянным подписчикам.

Вы можете ознакомиться с номером журнала.

Урок по изобразиельному искусству "Одежда выражает принадлежность человека к различным слоям общества"

Кайсина Ирина Юрьевна, учитель начальных классов

Разделы: Преподавание МХК и ИЗО

Цели урока:
Сформировать знания по проблеме единства декора одежды, предметов быта, зданий определенной эпохи, на строгую регламентацию одежды людей разных сословий в обществе или предназначенной для конкретного случая, научить учащихся различать стили разных эпох;

Развивать творческие способности и коммуникативные компетентности через беседу, оценочные суждения и доброжелательное отношение к продукту деятельности других людей;

Продолжить работу по формированию эстетического вкуса учащихся к выбору одежды, аксессуаров; нравственных качеств личности: чувства прекрасного, доброты, эмоциональной отзывчивости.

Формы организации познавательной деятельности:
Общеклассная;

Парная.

Методы:
Репродуктивный;

Объяснительно- иллюстративный;

Проблемное изложение;

Частично- поисковый.

Средства (наглядный материал):
изображение фигуры человека;

надписи с рисунками: “ювелирные украшения”, “транспорт”, “интерьер”, “одежда”;

Изображение дворцового интерьера, изображение комнатки (по сказке Ш.Перро “Золушка”) (Рисунок 1, 2);

Сказка Ш. Перро “Золушка”.

Рисунок 1. Дворцовый интерьер.

Рисунок 2. Интерьер комнатки Золушки.

Материал для работы учащихся:
Шаблоны с изображением фигуры человека

Цветная бумага, лоскутки легкой ткани

Нитки с иголкой, ножницы, бусинки

Цветные карандаши, фломастеры

Клей

Ход урока
Этапы урока Деятельность учителя Деятельность учащихся 1. Орг.момент -Приготовьтесь к уроку, проверьте, все ли вы выложили на парты, настроились на очень продуктивную работу Проверка готовности к уроку 2. Актуализация - Решение, какого вопроса мы начали в начале четверти?На доске

Зачем людям украшения?

Транспорт

Ювелирные украшения

Интерьер

Одежда

-Какие украшения использует человек?

- Для чего?
- Зачем людям украшения?
Транспорт

Ювелирные украшения

Интерьер

Одежда

- Чтобы было уютно, комфортно, красиво, чтобы привлекало окружающих. Чтобы нравилось не только себе, но и другим.
3. Мотивация На доске 2 картинки с изображением дворцового интерьера и интерьера комнатки Золушки, на каждой изображен человек (Рисунок 1,2).
- Посмотрите внимательно на эти рисунки, попробуйте угадать, о чем пойдет сегодня речь на нашем уроке и тем самым сформулировать тему урока.

- Правильно, тема урока будет звучать “Одежда выражает принадлежность человека к различным слоям общества”.
Тема записывается на доске

-Уже у древних народов по раскраске и татуировке тела, ожерельям, перьям в прическе можно было узнать положение человека в обществе, т.е. можно было выделить вождя, охотника.

В эпоху Древней Греции цари и богатые люди, а также актеры обували котурны, все остальные сандалии и башмаки. Философы и солдаты надевали крепиды, обитые железом. В эпоху Средневековья по одежде можно было легко определить конкретное занятие человека.

-Как вы думаете, каким образом?
- Об одежде, интерьере, как можно украсить одежду. Всякая ли одежда бывает нарядной? Для чего она нужна?
- Для работы использовались костюмы из более простых дешевых тканей, для торжеств - более нарядные, дорогие, которые украшались драгоценными камнями.
4.Этап закрепления новых знаний и способов действий -Давайте вспомним сказку “Золушка”, эпизод, когда фея- крестная предложила Золушке попасть на бал. Как отреагировала Золушка на это предложение?
-Почему это произошло?

- Для чего была предназначена ее одежда?

- Как она выглядела, когда отправилась на бал?

- Правильно, какой можно сделать вывод?

- Давайте вспомним, как фея, превратила старое платье Золушки в пышный наряд?
(Зачитать отрывок из сказки)
- Очень обрадовалась, а затем, взглянув на себя, огорчилась.
-На ней было надето грязное, испачканное золой платье, в котором она убирала дом, чистила посуду.

-Для работы.

- В красивом, нарядном, роскошном платье.

- Каждая одежда имеет свое предназначение, не во всякой одежде можно прийти в спортзал, больницу, на праздник.

-Она прикоснулась к нему волшебной палочкой.
5. Этап применения знаний и способов действий - Хотите стать феями- волшебницами?
- У нас нет волшебной палочки, но есть ваши “золотые руки”. С их помощью я предлагаю вам создать наряд для Золушки, в котором она могла бы попасть на бал.

- Работать будете в парах. У вас есть шаблон фигуры человека, лоскутки ткани, цветная бумага, ножницы, нитки с иголкой, клей. С помощью данных предметов вы создадите костюм.

Не забывайте о технике безопасности, так как вы работаете с колющими и режущими предметами, будьте осторожны. Приступайте
- Да.
Практическая работа.
6.Этап обобщения и систематизации знаний - Ребята, у вас на партах лежат рисунки с изображением различного интерьера зданий. Выберите один, на ваш взгляд правильный, подобрав к костюму вашей Золушки.
(выставка работ на доске)
Подбирают интерьер и выставляют свои работы на доску. 7. Этап
контроля и самоконтроля знаний и способов действий
- Почему вы выбрали именно этот интерьер?
-Почему вы выполнили именно такое платье?

-Как вы выполняли этот костюм?
- Мы считаем, что в этом платье, Золушка может попасть только во дворец. 8. Этап рефлексии и подведения итогов - Сейчас мы проведем небольшой эксперимент и посмотрим, понравился ли вам урок?
Для этого выберите солнышко или тучку, если солнышко - вы сегодня узнали что-то новое для себя и урок вам понравился, если тучка- вы это знали и вам было сегодня не интересно.

- Итак, что же новое вы узнали сегодня,

- Спасибо, друзья, за работу, вы были хорошими феями- волшебницами.
Выбирают нужное изображение и вывешивают на доску.
- Всякая одежда имеет свое предназначение. Мы научились сопоставлять стили в одежде и интерьере.

Источник: festival.1september.ru